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3 il y a des années

Il est à la hauteur du battage médiatique ! Mervei...

Il est à la hauteur du battage médiatique ! Merveilleux espace. Grands morceaux. Expansif, mais pas écrasant à apprécier en une seule visite. Si vous aimez l'art moderne ou si vous voulez y être exposé dans un environnement confortable, c'est un bon endroit pour les deux.
Il y a un petit café sur place, mais il y a aussi un espace parfait pour un pique-nique si vous souhaitez apporter le vôtre.
Notez la date de mon avis (2/07/21). Ils exigent que des billets en ligne avancés soient achetés pour une heure/une date spécifiques afin de contribuer à la distanciation sociale. Une autre chose à noter est qu'à l'heure actuelle, les MASQUES SONT OBLIGATOIRES quel que soit le statut vaccinal (vous DEVEZ les garder complètement à l'intérieur, oui, même pour les photos). Mais cela en valait la peine pour nous malgré le fait d'être complètement vacciné. Sortez et profitez-en!

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J
4 il y a des années

J'ai adoré cet endroit. Le personnel est amical et...

J'ai adoré cet endroit. Le personnel est amical et accommodant. J'aime le fait que la fenêtre de visite ne soit pas forcée, car les fenêtres de visite ne durent qu'une heure environ, ce qui est trop peu pour un endroit aussi massif. Beaucoup d'art et d'artistes sous un même toit. Cet espace était une ancienne usine de crackers Nabisco. C'est loin et il n'y a pas grand chose à faire à proximité mais cet endroit en lui-même est très amusant à visiter avec des amis/famille.

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M
4 il y a des années

Espace fabuleux! C'est à l'intérieur d'une ancienn...

Espace fabuleux! C'est à l'intérieur d'une ancienne usine de Nabisco. C'est à environ 10 minutes à pied de la station Beacon MetroNorth. Même si vous n'aimez pas les œuvres d'art de ce musée, vous adorerez l'espace dans lequel il se trouve. L'énergie de l'endroit était incroyable! Ils ont un café où vous pouvez également prendre une bouchée rapide avec un espace extérieur. Je recommande vivement ce musée pour une excursion d'une journée au départ de New York. Il est à environ 1h30 de Grand Central Terminal ! Vérifiez-le!

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N
4 il y a des années

Je recommande vraiment de visiter cet endroit si v...

Je recommande vraiment de visiter cet endroit si vous êtes intéressé par l'art contemporain. Vaste collection d'œuvres d'artistes établis, notamment de la peinture, de la sculpture, de l'installation, du land art, etc. Préparez-vous à marcher ! La réservation à l'avance est obligatoire. Si vous venez de New York, il faut compter entre 2,5 et 3 heures de trajet.
Il y a un café à l'emplacement Dia Beacon au cas où vous auriez besoin de manger ou de boire après votre visite. Il y a aussi une librairie sur place.

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P
5 il y a des années

C'est de l'art moderne, alors si vous n'êtes pas f...

C'est de l'art moderne, alors si vous n'êtes pas familier, venez l'esprit ouvert ! Mes préférées étaient les très grandes structures de Richard Serra. Assurez-vous d'aller à l'intérieur. Le musée lui-même est un peu déroutant dans sa disposition, car il n'y a pas de chemin intuitif défini à suivre, je suggère donc de faire quelque chose que je n'ai pas fait : utiliser la carte qu'ils fournissent. Vous voulez vous assurer de ne manquer aucune des expositions. Il y a des codes QR sur les murs que vous pouvez scanner pour plus d'informations sur les pièces.

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E
5 il y a des années

Ils font grand usage de l'énorme (je veux dire éno...

Ils font grand usage de l'énorme (je veux dire énorme) espace. Quelques installations et expositions formidables. Une partie de la collection permanente, meh, mais ça vaut le coup de naviguer. En fait un merveilleux après-midi dans le nord de l'État. Le sous-sol est une installation son et lumière incontournable, fantastique.

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À propos de Dia art foundation

Dia Art Foundation : une organisation d'art contemporain

Dia Art Foundation est une organisation à but non lucratif qui soutient, présente et préserve l'art contemporain. La fondation a été créée en 1974 par Philippa de Menil, Heiner Friedrich et Helen Winkler pour aider les artistes à créer des projets ambitieux qui autrement ne pourraient pas être réalisés en raison de contraintes financières ou institutionnelles. La mission de Dia est de fournir un soutien à long terme aux artistes dont le travail transcende les frontières traditionnelles et s'engage avec le monde de nouvelles façons.

Dia a deux sites principaux : Dia:Beacon à Beacon, New York, et plusieurs sites à travers l'Ouest américain. Dia:Beacon est un musée situé sur les rives de la rivière Hudson qui abrite la collection d'art de Dia des années 1960 à aujourd'hui. Le musée occupe une ancienne usine d'impression de boîtes Nabisco qui a été rénovée par l'architecte Richard Gluckman en un espace d'exposition époustouflant baigné de lumière naturelle à travers les lucarnes et les fenêtres.

Les sites de l'Ouest américain sont situés au Nouveau-Mexique, en Utah et au Nevada. Ces sites sont des espaces uniques où les visiteurs peuvent découvrir des installations à grande échelle de certains des artistes les plus importants de notre époque. Les lieux reculés offrent une opportunité de contemplation et de réflexion sur la relation de l'art à la nature.

La collection de Dia comprend des œuvres de certains des artistes les plus influents de notre époque tels que Dan Flavin, Donald Judd, Robert Irwin, Agnes Martin, Michael Heizer, entre autres, qui ont créé des installations spécifiques au site à divers endroits à travers l'Amérique.

En plus de ses expositions de collection permanentes aux deux endroits (New York et Ouest américain), Dia présente également des expositions temporaires mettant en vedette des artistes contemporains émergents ou établis travaillant à travers différents médias, y compris la peinture, la sculpture, la photographie, l'installation, la performance, le son, entre autres.

Un exemple notable est "The Broken Kilometer" (1979) de Dan Flavin qui se compose de mille tubes fluorescents de huit pieds de long disposés verticalement le long d'un mur entier créant un environnement immersif où les visiteurs peuvent ressentir la lumière comme une matérialité plutôt que comme une simple illumination.

Un autre exemple est "Double Negative" (1969-70) de Michael Heizer qui consiste en deux tranchées massives creusées dans une mesa près d'Overton Nevada créant une intervention paysagère impressionnante qui défie notre perception de l'échelle espace temps matière énergie gravité etc..

Dia propose également des programmes éducatifs pour tous les âges, y compris des visites guidées, des conférences d'artistes, des ateliers, des conférences, des symposiums, des publications, etc.

En conclusion, la Dia Art Foundation joue un rôle essentiel dans le soutien de l'art contemporain grâce à son engagement à long terme envers la vision des artistes tout en offrant au public des expériences uniques qui remettent en question leur perception de ce que peut être l'art. institutions dédiées uniquement à la promotion de pratiques artistiques innovantes tout en les préservant pour les générations futures.

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Dia art foundation

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4.8