Parasol unit Revoir

Un programme dynamique et engagé d'artistes en milieu de carrière aux côtés d'une liste passionnante de praticiens internationaux moins connus. Vaut vraiment le détour et se tenir au courant de leur programme!

Facilement l'une des meilleures galeries contemporaines de Londres! Un programme fantastique de travaux divers, magnifiquement organisé dans ce merveilleux espace. Un absolu à voir!

Du point de vue des éducateurs d'artistes, Parasol Unit présente une sélection intéressante et variée d'artistes, tous organisés en tenant compte du public - je suis toujours particulièrement excité de voir l'évolution du travail spécifique au site dans l'espace extérieur du jardin. Leur programme d'éducation gratuit et peu coûteux est inclusif et travaille pour impliquer la communauté locale et au-delà.

Je suis un éducateur d'artiste qui dirige certains des ateliers pour les jeunes de l'Unité Parasol et j'y emmène également d'autres groupes d'étudiants chaque fois que je le peux! La fondation présente des expositions personnelles serrées et magnifiquement organisées qui donnent un bon aperçu de la pratique d'un artiste ainsi que des expositions de groupe très engageantes. C'est un espace extrêmement accommodant avec un personnel très compétent et serviable. Les visiteurs se sentent intimement impliqués dans les œuvres des expositions grâce à une conservation et une information minutieuses.

Cette galerie offre une curation passionnante d'artistes de renommée internationale et un programme éducatif diversifié encourageant et soutenant les participants à plonger plus profondément dans les expositions et la pratique des artistes. Le bâtiment de la galerie vaut également le détour et l'équipe de la galerie est toujours prête à répondre aux questions et à vous aider à profiter de votre visite.

Une entreprise fantastique et un groupe de personnes vraiment adorable!

Je suis venu ici deux fois. L'art était de haute qualité à chaque fois. Mon ami et moi sommes restés assis ici pendant un moment pour analyser les écrans. Le personnel de garde était également utile. A été autorisé à prendre des photos.

Une de mes galeries d'art contemporain préférées à Londres! L'unité Parasol est un bel espace, accueille de grandes expositions et surtout un personnel adorable. Vaut bien une visite si vous êtes dans la région en vous promenant le long du canal.

Chaque exposition est superbement organisée et vous fait toujours réfléchir. L'espace est une oasis juste à côté de la route de la ville et vaut bien une visite!

Christine Rebet: Lévitation du temps
23 janvier 26 mars 2020
La fondation Parasol unit pour l'art contemporain présente comme exposition finale dans son espace actuel de Londres, des œuvres de l'artiste française Christine Rebet. Cette première exposition personnelle au Royaume-Uni occupera deux étages de la galerie et comprendra six films d'animation dessinés à la main qui abordent les traumatismes des histoires personnelles et collectives, l'illusion et la destruction de notre histoire et de notre environnement communs.

Le dessin est au cœur de la pratique de Rebet, qu'elle développe souvent en films d animation, en sculpture, en installations ou en performance. Avec une formation en conception de théâtre, Rebet présente plusieurs de ses films d'animation dans des espaces construits sur mesure et installés avec des accessoires pour créer un environnement immersif. Travaillant avec les techniques traditionnelles de l'animation précoce, elle explore l'inconscient et crée des contes à la fois anti-héroïques et satiriques.

J'ai hâte de revenir! Ma fille et moi nous sommes arrêtés pour visiter la galerie. Les poussettes ne sont pas autorisées dans l'exposition, mais leur coordonnatrice de l'éducation (que je me sens chanceuse de rencontrer!) Était si incroyablement gentille, elle a pris le temps de discuter avec moi de la galerie et a proposé de regarder ma fille pendant quelques minutes. Je pourrais rapidement parcourir le premier étage. Nous y retournerons certainement bientôt.

La Parasol Unit Foundation for Contemporary Art est une organisation caritative éducative et une galerie d'art contemporain à but non lucratif basée à Londres.

Galerie contemporaine et espace de spectacle entre le canal et City Road (la route derrière le drive-in McDonalds). Entrée libre et espace lumineux et agréable sur deux (ou plus?) Étages. J'adore surtout l'espace extérieur qui utilise l'eau à l'arrière, peut-être un ruissellement du canal, qui est serein et magnifique.

Espace d'art unique à Londres montrant un artiste contemporain international.

Endroit intéressant niché à Londres, un bon moyen de passer une heure ou deux à regarder des œuvres d'art plus récentes.

Une excellente exposition de Mnique Frydman.
L'espace de la galerie est magnifique.

Quelle belle et accueillante galerie. J'ai vraiment adoré le temps passé à visiter l'exposition Rana Begum et je reviendrai certainement.

Publié au nom du participant - Conférencier Nigel Stewart
Atelier Mouvement + Dessin au Parasol le 15 juillet 2015.

J'ai pris la décision tardive de rester à Londres pendant deux nuits supplémentaires pour assister à l'atelier. Je suis content de l'avoir fait.

En établissant une partition à travers laquelle le mouvement et le dessin peuvent avoir lieu (à savoir les cinq cadres, phases ou concepts d'horizon, de sol, de dedans, de montée et de hauteur), l'atelier a été très efficace pour attirer l'attention sur la façon dont les différentes perceptions de l'espace peuvent être conditionné par des manières particulières de se déplacer et d'habiter l'espace. Cela a certainement fait une différence significative dans les types de dessins qui ont eu lieu. Pour ne prendre que les deux premiers cadres à titre d'exemple, le fait de marcher en avant et en arrière le long d'un long espace rectangulaire jusqu'à un mur, puis de s'arrêter pour dessiner spontanément ce que nous avons perçu de l'horizon sur des bandes de papier placées en travers la largeur de l'espace à différents intervalles du mur, était significativement différente de l'acte de laisser nos corps s'enfoncer dans le sol et puis de tirer de cette expérience vécue du poids de nos propres corps. La différence a pu être remarquée non seulement dans mes propres dessins, mais aussi dans ceux des autres participants à l'atelier que j'ai observés plus tard.



Troisièmement, la relation entre le mouvement et le dessin n’était pas réciproque, mais ne s’écoulait que du premier au second. J'ai été frappé par le fait que les cinq cadres résument également différentes dispositions que le danseur a vis-à-vis de l'espace en dansant, et j'aurais donc beaucoup aimé avoir le temps d'improviser le mouvement en réponse ou en continuation à l'acte de dessiner. , ou même d'avoir utilisé mon dessin et / ou les dessins d'autrui comme partition d'action physique. Pour être honnête, le fait que ce temps ait été perdu était davantage dû au caractère bavard des participants à l'atelier qu'à la gestion du temps d'Ed et Caroline!

Enfin, au cours de la discussion, certains ont mentionné qu'il fallait beaucoup plus de temps pour chaque cadre. Certes, une indication de l'efficacité du score est qu'il est clairement possible de passer plusieurs heures voire plusieurs jours sur chaque trame, mais je ne pense pas qu'il soit juste de dire que nous avions besoin de plus de temps pour chaque trame dans cet atelier en particulier puisque il était clairement conçu comme une séance de dégustation, une introduction salutaire à cette fascinante pratique du dessin et de la danse. J'aurais hâte d'en savoir plus et de poursuivre la conversation avec Ed et Caroline. Merci à eux et à Parasol pour l'atelier.

Cette institution à but non lucratif présente certains des meilleurs arts de Londres. Un incontournable. Gratuit.

Parfois, vous entrez dans un endroit - comme un bois, un bâtiment mémorable, un café, une salle de concert, une galerie - et vous réalisez instantanément que cela va faire partie de votre vie. L'unité des parasols est devenue l'un de ces endroits pour moi. Comment se fait-il que je n'étais jamais allé auparavant Peut-être que vivre dans le West Country me donne une excuse. Mais maintenant je vais visiter encore et encore et encore. L'accueil est chaleureux et encourageant. Vous sentez que vous avez rencontré un nouvel ami. Les galeries sont incroyables. Généreusement proportionné, baigné de lumière et offrant une vue extraordinaire sur un jardin de cour qui est lui-même comme un acte d'imagination. Et la sensibilité exposée dans les expositions et les événements est impeccable. J'ai commencé au sommet en choisissant la rétrospective Martin Puryear comme raison de ma première visite. Mais je suis convaincu que tout autre spectacle que je verrai à Parasol Unit m'impressionnera et me donnera quelque chose à penser.

En tant qu'artiste et éducateur travaillant en freelance chez Parasol Unit depuis quelques années, j'ai toujours été impressionné par la portée et la qualité des expositions ainsi que par l'ouverture et le soutien à mes projets créatifs auxquels la communauté peut participer, dans le magnifique bâtiment et les jardins de la galerie.

Je visite régulièrement l'unité Parasol avec mes étudiants du cours de conservation et de gestion des expositions à l'Université de la ville. Le Dr Ziba Ardalan offre une plate-forme unique aux artistes internationaux que le public britannique est moins familier. L'exposition qu'elle organise est bien documentée et présentée, ce qui donne beaucoup de matière à réflexion et à débat et le personnel est gentil et serviable, offrant une excellente expérience aux visiteurs. Les étudiants se sentent toujours stimulés et inspirés après leur visite.

Grande exposition de Hyon Gyon lors de ma visite. Les deux étages de l'espace de la galerie lui-même sont très beaux et ouverts. Il y a aussi une librairie / boutique de cadeaux à l'avant de la galerie avec des livres d'artistes qui y ont eu des expositions dans le passé. Super endroit!

Excellente galerie juste à côté de City Rd - entrée gratuite et de nombreux événements intéressants en soirée et le week-end, activités familiales et un merveilleux restaurant dans le même bâtiment. Belle trouvaille, à 5 minutes de Old St

Espace d'art contemporain clair et aéré offrant des expositions approfondies à un large éventail d'artistes. Cela vaut la peine de passer tous les deux mois pour assister au dernier spectacle!

Nous avons passé un moment fantastique la semaine dernière à l'atelier familial, l'espace était charmant, nous avons appris de nouvelles techniques et une telle valeur sera de retour à coup sûr.

Un bâtiment spectaculaire avec un espace extérieur à couper le souffle qui accueille des expositions de qualité muséale magnifiquement organisées et très ambitieuses d'artistes internationaux du calibre de Robert Therrien et Monique Frydman.
À côté se trouve une autre grande galerie, Victoria Miro, et de l'autre côté un très bon endroit pour manger: Sardine.

Espace galerie cool et élégant. Entrée libre. Nettoyez les toilettes avec du savon de luxe! L'exposition actuelle de Lisa Milroy ne peut être qualifiée que de joyeuse et demande une seconde visite.

Espace léger et aéré avec un art incroyable! Vaut vraiment le détour

Spectacles intéressants. Vous pouvez combiner avec une promenade le long du canal et une visite à Victoria Miro à côté. Ouvert le dimanche